La arquitectura de Gehry reinterpretada por inteligencia artificial

El Museo Guggenheim Bilbao ha presentado recientemente la muestra “in situ: Refik Anadol”, una instalación revolucionaria que combina arte y tecnología utilizando inteligencia artificial. Esta exhibición propone una nueva visión de la arquitectura de Frank Gehry, el diseñador del icónico edificio del museo, mediante el uso de sofisticados algoritmos y visuales en continua transformación.

Una vivencia envolvente que reinventa la arquitectura

La instalación, llamada “Arquitectura en movimiento: Gehry”, emplea datos recabados de fotografías, dibujos y esquemas de Gehry para crear una experiencia visual y acústica exclusiva. Durante meses, se ha entrenado a la inteligencia artificial para convertir estos componentes en figuras dinámicas que siempre están cambiando. Esta creación sumergente se complementa con un ambiente sonoro diseñado especialmente para la instalación, que incluye grabaciones del museo en sí, intensificando la inmersión sensorial de la vivencia.

Configuración de la instalación: recorrido en seis secciones

La creación se desarrolla a través de capítulos conectados, cada uno ilustrando una fase distinta del proceso que transforma los datos en una fantasía arquitectónica. En la fase inicial, se recogen imágenes de archivo, planos y documentos técnicos. Posteriormente, los datos se procesan, dando lugar a patrones intrincados que se convierten en formas, texturas y composiciones espaciales. A lo largo del avance, el público es llevado a entornos visuales inmersivos donde la cooperación entre seres humanos y máquinas se vuelve palpable. La inteligencia artificial redefine las estructuras de Gehry en nuevas posibilidades arquitectónicas que empujan las fronteras de la imaginación y el diseño. En última instancia, la obra se adentra en un mundo de abstracción, donde las estructuras parecen desprenderse de sus límites físicos para revelar visiones arquitectónicas alucinantes y soñadoras.

Un renovado ciclo de exposiciones: “in situ”

Un nuevo ciclo expositivo: “in situ”

Esta exposición inaugura una nueva serie titulada “in situ”, que presentará ambiciosos proyectos de artistas contemporáneos especializados en escultura, instalaciones ambientales y creaciones multimedia. La sala del museo ha sido adaptada para sumergir al visitante en un entorno envolvente, donde la arquitectura se percibe como un organismo vivo en permanente cambio.

Despedida de Juan Ignacio Vidarte como director del museo

Refik Anadol: precursor en la estética de datos

Refik Anadol, originario de Estambul, es un artista multimedia destacado por su investigación en la estética de datos y el empleo de la inteligencia artificial en el arte. Su obra desafía las concepciones tradicionales del espacio y el tiempo, generando experiencias inmersivas que combinan los mundos físico y digital. Con “Arquitectura viva: Gehry”, Anadol invita al público a contemplar el efecto de la inteligencia artificial en la creatividad y en cómo percibimos el mundo mediante la tecnología.

Un compromiso con la innovación y la tecnología en el arte

La muestra “in situ: Refik Anadol” se erige como un hito en la programación del Museo Guggenheim Bilbao, reafirmando su dedicación a la innovación y a la incorporación de nuevas tecnologías en el arte contemporáneo. Esta exposición brinda a los visitantes una ocasión exclusiva para vivir cómo la inteligencia artificial puede reinterpretar y transformar la arquitectura y el arte, abriendo nuevas posibilidades creativas y reflexionando sobre el futuro de la creatividad en la era digital.

La exposición “in situ: Refik Anadol” representa un hito en la programación del Museo Guggenheim Bilbao, reafirmando su compromiso con la innovación y la integración de nuevas tecnologías en el arte contemporáneo. Esta muestra ofrece a los visitantes una oportunidad única para experimentar cómo la inteligencia artificial puede reinterpretar y transformar la arquitectura y el arte, abriendo nuevas posibilidades creativas y reflexionando sobre el futuro de la creatividad en la era digital.

La exposición estará abierta al público durante varios meses, brindando una experiencia única que fusiona arte, arquitectura y tecnología en un entorno inmersivo que desafía las percepciones tradicionales y ofrece una visión del futuro del arte en la era de la inteligencia artificial.