Conmovedora y política: Irene Azuela e Ilse Salas protagonizan “Cabaret” – El Sol de México
Irene Azuela e Ilse Salas consideran “Cabaret” uno de los mejores musicales del mundo, por ser conmovedor y político al mismo tiempo. Las actrices, protagonistas de la última versión mexicana (es la tercera adaptación), aseguran que se trata de un guion más actual que nunca.
“Tiene un impacto de varias maneras, por un lado con la idea de venir a este lugar donde puedes estar libre de pensamientos y acciones, donde tu sexualidad puedes desarrollarla y realizarla sin ningún juicio, y también por la cuestiones de situación política donde se desarrolla esta historia”, dijo Irene Azuela sobre esta obra ganadora de ocho premios Tony.
La historia, nacida en Broadway e inspirada en el libro “Adiós a Berlín” de Christopher Isherwood, está narrada por “Emcee” (Irene Azuela) y está ambientada en la Alemania de los años 30, en una ciudad dominada por el partido nazi.
En medio de este ambiente de extrema derecha, los artistas del Kit Kat Club, liderados por “Sally Bowles” (Ilse Salas), sorprenden a su público en un espacio donde el amor y el arte se viven libremente.
Además de su paso por los escenarios, fue adaptada al cine en 1972, en una versión protagonizada por Liza Minelli, que fue nominada a 10 premios Oscar, de los cuales ganó ocho, incluidos mejor director (para Bob Foose) y mejor actriz.
Ilse cree que, a pesar de haber sido escrito hace décadas, este guión es “dolorosamente actual”, ya que la humanidad parece no aprender de los errores del pasado, y citó también a políticos como Javier Milei (presidente de Argentina) y Nayib Bukele, el presidente de Argentina y El Salvador, que a su juicio son un atentado a la libertad y a los derechos humanos.
“Me conmueve todos los días, porque todos los días tengo la mala costumbre de leer las noticias y digo ahí está, no se aprende nada, ahí estamos unos locos que siempre estamos luchando por ser escuchados y por hacernos vivir. y seamos, y creemos y seamos libres, y a la derecha no le agradamos, no le agradamos”.
La ganadora del Ariel 2018, por su participación en “Las chicas bien”, agregó que por eso el teatro, y el arte en general, es importante para ayudar a las personas a encontrar sentido a su vida en un mundo turbulento.
“El arte nos sublima, nos da y nos abre el alma, nos hace cuestionarnos, nos hace sentir humanos y no simples maquinitas con las que ganaremos dinero, comeremos, dormiremos”.
UN MUSICAL CON TINOS DE DRAMA
Para las dos actrices, este es su primer proyecto de teatro musical, y ambas reconocen que el desafío fue grande, pues requiere de un arduo entrenamiento físico y vocal para estar a la altura del personaje.
Irene soñaba desde hacía tiempo con actuar en una ópera de este género, pues era fanática de él desde la secundaria, e incluso en los cursos de canto a los que asistió durante años solía ensayar con temas tomados de obras musicales.
Aunque reconoce que a algunas personas no les gusta este tipo de trabajos porque todo es felicidad y “todos acaban cantando y bailando felices”, asegura que esta actuación utiliza melodías para sustentar la historia.
“No es un gesto absurdo, pero para apoyar lo que se dice hay canciones muy dramáticas, canciones de absoluta diversión y chistes increíbles. No es uno de esos musicales en los que sientes que son actores haciendo el ridículo, porque en lugar de hablar se ponen a cantar, tiene una base”.
Ilse agregó que se apoyaron mutuamente para mejorar su técnica y presentarse en el escenario, desde consejos de profesores de canto hasta vitaminas. Sin embargo, para ella el mayor apoyo fue la simple presencia de su pareja.
“Me da paz y alegría, porque ella es una compañera fantástica y tiene el rol de dirigir esta orquesta, es la duende narradora. “Su sola presencia es inspiradora”, dijo.
HOMENAJE A TINA GALINDO EN CADA FUNCIÓN
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Esta producción fue la última de la carrera de Tina Galindo, quien falleció el 29 de enero, y coproducida junto a Daniela Romo, Claudio Carrera y Diego Luna. Gustavo Egelhaaf, quien interpreta a “Cliff Bradshaw”, un escritor que llega a Berlín desde Pensilvania en busca de historias que contar, aseguró que cada actuación es un homenaje a su legado, como también fue el sueño más grande de su vida.
“Cuando nos enteramos de la noticia nos pusimos muy tristes porque ella quería estar aquí y verla. Es muy curioso y hasta mágico como su vida se va y al mismo tiempo nace “Cabaret”. Una parte se queda aquí y nos proporciona este entorno. Me parece muy bonito y simbólico, y digno de una carrera importante como la suya”.
“Cabaret” se presenta de jueves a domingo en el Teatro de los Insurgentes.